Ayon kay Peter Bogdanovich, na namatay ngayong linggo sa edad na 82 , si Orson Welles ang nagsabi sa kanya na binaril at pinatay ni William Randolph Hearst ang silent film producer na si Thomas Ince. Ang daan Sinabi ito ni Bogdanovich , Herman J. Mankiewicz, na kasamang sumulat Mamamayang Kane kasama si Welles, kasama ang hindi opisyal - ang tsismis , maaaring tawagin ito - na pinatay ni Hearst si Ince, sa yate ni Hearst, sa isang paglalakbay na inilaan sa bahagi upang ipagdiwang ang kaarawan ni Ince, sa orihinal na screenplay para sa Kane . Gayunpaman, inalis ni Welles ang bahaging iyon mula sa natapos na produkto, na nagpapaliwanag kay Bogdanovich na si Kane ay hindi isang mamamatay-tao. Maliwanag na naniniwala si Welles na si Hearst ay isang mamamatay-tao, gayunpaman, ngunit gusto niyang maunawaan ng mga tao na ang karakter ni Kane ay hindi lamang nakabatay sa Hearst, na kung ano ang pinaniniwalaan ng karamihan sa mga madla. Higit pa rito, ang ebidensya para sa alinman sa mga ito - opisyal na, namatay si Ince sa atake sa puso - ay higit sa lahat ay haka-haka.
Tumalon sa 2001. Si Welles ay namatay sa loob ng 16 na taon, si Hearst sa loob ng 50, at Ince sa loob ng 77. Sa puntong ito, ang karera ni Peter Bogdanovich ay nakararanas ng isa pa sa kanyang maraming lumubog sa kapalaran , ngunit nagawa pa rin niyang alisin ang paminsan-minsang pelikula, at makaakit ng isang kahanga-hangang cast. Noong 1997, nagsulat si Steven Peros ng isang dula na tinatawag Ang Meow ng Pusa , na nagtataguyod ng teorya na pinatay ni Hearst si Ince; ang ideyang iyon ay napatunayang hindi mapaglabanan kay Bogdanovich, ang dating kaibigan ng kanyang pangunahing tagapagturo na si Orson Welles. Anyway, Ang Meow ng Pusa nakahanap ng financing at bumaba sa lupa.
Ang teorya sa likod ng bersyong ito ng pagkamatay ni Thomas Ince, at ang balangkas ng Ang Meow ng Pusa , ay mahalagang ito: Ince (Cary Elwes), dating isang Hollywood bigwig, ay nahihirapan na ngayon. Sa isang punto, sinabi niya na dati siyang nakakagawa ng apatnapung pelikula, at ngayon ay masuwerte siya kung namamahala siya ng isa. Inaasahan niya, sa paglalakbay na ito, na makuha ang suportang pinansyal ni Hearst (Edward Herrmann). Si Hearst ay hindi partikular na interesado sa mga problema ni Ince, ngunit kalaunan ay nakakuha si Ince ng ebidensya na ang manliligaw ni Hearst, si Marion Davies (Kirsten Dunst), ay maaaring may relasyon kay Charlie Chaplin (Eddie Izzard), at nagpasya si Ince na gamitin ito bilang pagkilos upang makakuha ng kung ano ang gusto niya kay Hearst. Hindi na kailangang sabihin, lahat ng mga taong ito, at higit pa — kabilang ang kolumnistang tsismis sa Hollywood na si Louella Parsons (Jennifer Tilly) at ang nobelang Britaniko na si Elinor Glyn (Joanna Lumley, na nagsasalaysay ng simula at pagtatapos ng larawan) — ay nasa yate. Tulad ng maaaring isipin ng isa, ang mga plano ni Ince ay bumagsak, at ang baluktot na selos ni Hearst ay hindi naglalapit sa kanya sa producer, ngunit nagtulak sa kanya patungo sa paghihiganti. Sa wakas, sa pamamagitan ng paghahalo, nauwi sa pagbaril ng baliw na si Hearst si Ince sa likod ng ulo, sa paniniwalang binaril niya si Chaplin.
Mula L hanggang R: Edward Herrmann, Kirsten Dunst, Eddie Izzard, at Joanna Lumley.Larawan: Everett Collection
Ang pelikula ni Bogdanovich ay nakabalangkas bilang isang misteryo. Sa mga unang eksena, sa pamamagitan ng pagsasalaysay ni Lumley, nalaman natin na may namatay sa biyaheng ito sa bangka, at walang nakakaalam kung ano talaga ang nangyari. Si Glyn ni Lumley ay nagsasalita sa mga manonood mula sa maraming taon pagkatapos mangyari ang mga kaganapang ito, at ang sinasabi niya sa prologue na ito ay ang isang mungkahi, at isang mahalagang isa, na hindi dapat ipagpalagay ng madla na ang kanilang papanoorin ay ang napatunayan. katotohanan. Anyway, ang sinasabi lang sa amin ni Glyn sa puntong ito ay may namatay sa yate. Maliban kung ikaw ay lalo na sanay sa Old Hollywood lore, hindi namin alam kung sino ang mamamatay hangga't hindi ito nangyayari. Ito, siyempre, ay nagdaragdag ng pinagbabatayan na tensyon sa lahat ng nangyayari sa isang pelikula na, bago mangyari ang karahasan, ay gumaganap sa isang uri ng nakakatawang antas - maraming pag-inom, maraming droga, maraming philandering, at iba pa. Ang tanging iba pang pahiwatig ng kadiliman na darating ay ang makita ang daan ni Hearst, bago pa man magsimulang magbuhos ng lason si Ince sa kanyang tainga, ay sabay na tumingin kay Marion at Chaplin.
Ang mga pagtatanghal sa Ang Meow ng Pusa ay, siyempre, susi. Ang pinakakontrobersyal na paghahagis dito ay dapat na si Izzard bilang si Chaplin, dahil walang ibang figure na inilalarawan sa pelikula ang malawak na nakikilala gaya ni Chaplin, at marahil walang ibang katulad ni Chaplin na mas mababa kay Eddie Izzard. Ngunit ang ganitong uri ng bagay ay nananatili lamang sa aking craw paminsan-minsan, at sa anumang kadahilanan sa kasong ito ay hindi; Sa palagay ko ay medyo maganda ang pagganap ni Izzard, hangga't maaari mong balewalain ang kabuuan na dapat niyang maging negosyo ng Chaplin. Naranasan ni Elwes ang pawis na pagkadesperada ni Ince, pati na rin ang kanyang pagiging weaseling. (Kung, sa katunayan, iyon ang likas na katangian ni Ince - ang pelikula ay medyo hindi mabait kay Ince, kahit na ang kanyang marahas na kamatayan ay sinadya upang mabigla at masindak.)
Higit pang nakikiramay na inilalarawan ay si Marion Davies. Gaya ng ginampanan ni Kirsten Dunst, si Davies ay halos hindi kapani-paniwalang kaakit-akit, at talino, at ang uri ng babae na madaling mahalin ng sinumang lalaki. (Totoo rin ito kay David Fincher Nawawala , kung saan ang kaibig-ibig na paglalarawan ni Amanda Seyfried kay Davies ay nakakuha sa kanya ng nominasyon sa Oscar.) Isa sa mga pantulong na kasiyahan ng Ang Meow ng Pusa ay sinusubukan ni Chaplin na itulak si Hearst na hayaan siyang isama si Davies sa isa sa kanyang mga komedya. Hindi pinapansin ni Hearst ang mga pelikula ni Chaplin, sa paniniwalang si Davies ay nakalaan para sa kadakilaan sa mahahalagang pelikula, ngunit sina Bogdanovich at Dunst ay nag-iingat na ipakita na tama si Chaplin, na si Davies ay hindi dapat magpakawala, dahil maaari siyang magdala ng malaking kagalakan sa mga manonood na naghahanap ng isang simpleng bagay. , maayos na pagtakas. Si Bogdanovich at Peros, at Dunst, ay nagpapakita ng malaking paggalang kay Davies. Ito ay sa paraang isang pagwawasto sa Mamamayang Kane , kung saan ang karakter ni Davies ay ipinakita bilang walang talento. Sa mga sumunod na taon, nagpahayag si Orson Welles ng matinding panghihinayang para dito.
©Lions Gate/Courtesy Everett Co
Gayunpaman, ang pinakamahusay na pagganap ay si Edward Herrmann bilang Hearst. Isang bagay na lalong kawili-wili Ang Meow ng Pusa ay kung gaano pa ito kasumpa-sumpa kay Hearst kaysa Mamamayang Kane kailanman ay. Kaya, sa isang kahulugan, ang pelikula ay bina-back up ni Bogdanovich ang kanyang kaibigan laban sa mga pag-atake na sumalubong Kane at karaniwang pinipigilan ang karera ni Welles. Ngunit hindi gumaganap si Herrmann bilang Hearst, at hindi rin siya kinukunan ni Bogdanovich, bilang isang kontrabida sa isang tala. Kasi sa pelikula, Davies ay nakipagrelasyon kay Chaplin (bagaman hindi niya ito mahal, at mukhang tapat kay Hearst), at makikita mo sa buong mukha ni Herrmann ang sakit ng realisasyong iyon. Gayunpaman, ang pinakamadilim na nakakasakit na mga sandali, ay dumating pagkatapos na barilin ni Hearst si Ince, at napagtanto na nabaril niya ang maling tao. Matapos tumakbo si Davies para humingi ng tulong, yumuko si Hearst sa nahulog na si Ince at pinunasan ng panyo ang tama ng baril sa likod ng ulo ng lalaki, sa pathetically paniniwalang ang gayong kilos ay maaaring magkaroon ng anumang epekto sa paggaling ng lalaki. At nang maglaon, nang makipag-usap sa doktor ng barko tungkol sa kondisyon ni Ince, nalaman ni Hearst na buhay pa si Ince. Heartened, nagtanong pa si Hearst, at sinabi ng doktor na, well, nabuhay pa si Abraham Lincoln ilang araw pa matapos siyang barilin sa ulo, at itinuring ito ni Hearst bilang tanda ng pag-asa, naaalala lamang niya, kapag inulit niya ang trivia na ito kay Davies, na Si Lincoln ay hindi talaga nakaligtas.
Ito ang mga uri ng mga detalye na maaaring dalhin ni Bogdanovich, sa kanyang pinakamahusay, sa kanyang mga pelikula, bilang texture, bilang karakter, bilang isang kumplikadong kadahilanan na maaaring makagulo sa paghatol ng madla. Ang Meow ng Pusa ay isang napakahusay, nakakaaliw, at kumplikadong pelikula, isang pelikula na nararapat sa iyong atensyon.
Sumulat din si Bill Ryan para sa The Bulwark, RogerEbert.com, at Oscilloscope Laboratories Musings blog. Mababasa mo ang kanyang malalim na archive ng pelikula at kritisismong pampanitikan sa kanyang blog Ang Uri ng Mukha na Kinasusuklaman Mo , at mahahanap mo siya sa Twitter: @faceyouhate