Nakahanap kaya ng paraan ang Danish na direktor na si Nicolas Winding Refn para lumiko Copenhagen Cowboy sa kanyang karaniwang format ng isang feature-length na pelikula? Marahil, ngunit ito ay ang bihirang pelikula-bilang-miniserye na talagang angkop sa anyo. Ang pagbabalik sa kanyang katutubong Denmark sa unang pagkakataon mula noong Pusher Nahanap ng trilogy ang maximalist na direktor na itinutulak ang kanyang paa sa accelerator sa anim na yugto ng kanyang serye sa Netflix. Ikinakalat ni Refn ang kanyang sensory overload, na binibigyan ng sapat na espasyo ang lahat ng halimhim at kaba para makahinga. Maaari itong maging paulit-ulit, oo, ngunit hindi kailanman monotonous.
manood ng live na mga laro ng raider
Ang isang madalas na reklamong ginagamit laban sa gawa ni Refn ay ang pagiging priyoridad nito sa istilo kaysa sa sangkap na ang mga pelikula ay nagiging mas struts kaysa sa pagkukuwento. (Nagsagawa siya ng 'vibes lang' bago naging meme ang parirala.) Copenhagen Cowboy iniiwasan ang bitag na ito ng purong ambiance sa pamamagitan ng pagsandal sa paggawa ng mitolohiya. Kalat-kalat pa rin ang conventional plotting sa serye, ngunit kahit papaano ay may kaunti pa na masasabihan dito sa pamamagitan ng kung ano ang ibinalita ng Refn. Kahit na ang titular na propesyon ay maaaring magmungkahi ng isang extrapolation ng mga archetypes ng American kanluran sa Denmark, ang serye ay naaalala ang alamat ng mga Japanese samurai na kuwento higit sa anumang bagay.
Ang misteryosong Miu (Angela Bundalovic) ay dumating sa Copenhagen at mabilis na naging parang roving rōnin, isang bihasang samurai na walang master. (Sa kanyang puffy blue jumpsuit at stoic smolder, she's very much in the mold of Ryan Gosling's driver from Refn's Magmaneho .) Bawat episode ay dadalhin si Miu nang palalim nang padilim sa mabahong tiyan ng lungsod sa paghahangad ng hustisya. Ang mga ito ay hindi kinakailangang mga self-contained na kabanata habang ang network ni Miu ay nagsisimulang mag-converge sa paglipas ng panahon, ngunit ito ay ang rough frequency kung saan siya nakakuha ng bagong employer o interes na maglingkod.
Ang mga contact na ito ay nagsimulang bumuo ng isang web ng organisadong krimen kung saan natagpuan ni Miu ang kanyang sarili nang hindi sinasadya. Siya ay nasa hindi kanais-nais na posisyon na hinahanap ng maraming tao at lubos na pinagkakatiwalaan ng iilan. Sa lahat ng oras, sinusubukan ng tahimik na mangkukulam na ito na alamin kung sino siya at kung saan nagmula ang kanyang tila supernatural na mga kasanayan sa pagpapagaling at pakikipaglaban. Hindi malinaw kung sino ang mga bayani Copenhagen Cowboy , kung mayroon man. Ngunit may kaunting kalabuan tungkol sa mga kontrabida: ang mga maharlikang naninirahan sa isang Danish na ari-arian na may katapangan na sumangguni sa kanilang 'dugo.' Laban sa setting ng isang cosmopolitan na lungsod na may maraming mga naninirahan mula sa magkakaibang background, ang entropy at eccentricity ng mga etnikong Danes na ito ay namumukod-tangi.
Ang anak ng ari-arian, si Nicklas (Andreas Lykke Jørgensen), ay isang partikular na kasuklam-suklam na pigura sa kanyang kalupitan sa mga trafficked na prostitute. Ngunit ang kanyang pinaka galit na galit sa lahat ay ang gisingin ang kanyang natutulog na kapatid na si Rakel (Lola Corfixen), isang mystical presence na katulad ni Miu na maaaring ang tanging taong may kakayahang talunin siya. Habang si Rakel ay hindi nakikibahagi sa palabas hanggang sa penultimate episode, siya ay gumawa ng kanyang marka at nagpapatunay na isang mabigat, folkloric na kaaway habang siya ay naghahangad ng paghihiganti para sa kanyang pamilya.
Copenhagen Cowboy ay hindi lang Refn ang naglalaro ng mga hit hanggang sa punto ng self-parody. Mawawala na siya sa mga hayagang paranormal na elemento ng pangkukulam ni Miu, pagtitiklop ng pantasya at noir nang hindi nagkakasundo ang timpla. Siya ay naging mas komportable sa abstraction, kumukulo ng isang gang gunfight hanggang sa pagpapaputok lamang ng mga armas at ang mga taong tinamaan ng mga bala ay kumukupas sa isa't isa. Ang palabas ay puno rin ng iba pang mga welcome surrealist touch, tulad ng pagkakaroon ng ilang mga lalaki na umaabuso sa mga kababaihan literal magsalita sa tunog ng tili ng baboy.
Ngunit, sa pagtatapos ng araw, ito ay NWR para sa mga NWR-head. Ibinabad niya ang kuwentong paghihiganti na ito sa kanyang tradisyonal na mga ilaw na neon at nilagyan ito ng tumitibok na Cliff Martinez synth score na napakalakas sa bass line nito na kakalampag ng anumang bagay na hindi naka-bold pababa. Copenhagen Cowboy naglalaro sa kanyang mga lakas ng mabagal na pagtulak at mga kawali ng pasyente, na binibigyan ng buong limang oras upang i-extend hangga't sa palagay niya ay kinakailangan upang makabuo ng pangamba. Sa kalayaang makipaglaro sa tagal, ipinaalala ng Refn sa mga manonood na kakaunti ang mas mahusay sa maselang pagpapataas ng tensyon para lang sumabog ito sa isang iglap.
Isang bagay na kasing simple ng isang insert cut ng gunting sa kamay ng isang character ang may napakalaking kapangyarihan dahil sinasadya niyang pinagsunod-sunod ang visceral impact ng montage. Maraming ganoong mga sandali sa buong serye, bagaman maaari silang maghintay ng kaunting pasensya sa gitna ng iba pang istilong paboreal ng Refn. Copenhagen Cowboy pinatutunayan na napakasakit ng mga mata at tainga, lalo na kung natupok bilang isang binge, na maaari nitong mapurol ang mga pandama sa kabuuan. Maaaring mapukaw nito ang mga kasalukuyang tagahanga ng Refn, ngunit malamang na hindi ito makaakit ng anumang mga bagong convert.
Copenhagen Cowboy ginawa ang world premiere nito sa 2022 Venice Film Festival, at magiging available na mag-stream ng eksklusibo sa Netflix sa huling bahagi ng taong ito.
Si Marshall Shaffer ay isang freelance na mamamahayag ng pelikula na nakabase sa New York. Bilang karagdagan sa , ang kanyang trabaho ay lumabas din sa Slashfilm, Slant, Little White Lies at marami pang ibang outlet. Balang araw, malalaman ng lahat kung gaano siya katama Mga Spring Breaker.