Ang French Dispatch – ngayon sa Hulu - ay ang bagong fanciful flight of fancy ni Wes Anderson, isang obra na, para sa kurso ng filmmaker, lahat ngunit hinihiling sa sinuman na tumatalakay nito na gamitin ang salitang 'fancy' bilang isang pangngalan. Gayundin, ang mga salitang 'drollery,' 'whimsical,' 'melancholic' at 'dryyyyyyy.' At 'twee.' Hindi dapat kalimutan ang 'twee.' Ang mga pelikula ni Anderson ay maraming bagay, ngunit higit sa lahat, sila ay 'twee.' Sa pag-alis nito, maaari tayong magpatuloy sa negosyo ng pagtatasa ng pelikula, na naantala ng isang taon at kalahating salamat sa pandemya ng Covid, at nadagdagan ng sapat na lakas ng bituin upang magpainit ng solar system: Ito ay kung saan masasabi kong pinagbibidahan nito si Tilda Swinton at wala sa iba ang mahalaga, ngunit pinagbibidahan din nito sina Frances McDormand at Bill Murray, kaya ang gayong pahayag ay magiging masyadong hindi nababago. Kapag ang kuwento ay hindi itinakda sa Liberty, Kansas, isang tunay na lungsod, ito ay itinakda sa Ennui-sur-Blasé, France, isang pekeng lungsod, at sa kabila nito, hindi ito kailanman, nakakabagot.
ANG FRENCH DISPATCH : I-STREAM ITO O ISKIP IT?
Ang Buod: Upang maibigay ang isa sa marami, maraming punchline ng pelikula, ang The French Dispatch ay isang magazine, 'isang hindi pa nababasang suplemento ng Linggo ng Liberty, Kansas Evening Sun.' Gayunpaman, mayroon itong tila napakalaking badyet, marahil dahil ang pelikulang ito ay katawa-tawa at hindi man lang sumasalamin sa katotohanan kahit kaunti, maliban kung mayroon ito, kahit na emosyonal, o dahil ito ay itinakda noong 1975, kapag ang pamamahayag ay may aktwal na halaga. Ang Dispatch ay isang satellite bureau na nag-uulat ng lahat ng mahahalagang kwento mula sa Ennui, France para sa lahat sa puso ng America. Ang editor na si Arthur Howitzer, Jr. (Murray) ay namatay, at ang Dispatch ay sasama sa kanya. Nakakahiya. Gumagamit siya ng mga mahuhusay na manunulat - 'sila ay kanyang mga tao' - at malapit na nating makilala ang tatlo sa kanila, dahil ibinabahagi nila marahil ang pinakamagagandang at pinakamatapang na mga kuwento ng kanilang mga karera.
Una ay J.K.L. Si Berensen, na ginampanan ni Swinton na parang siya ay hindi bababa sa 40 porsiyento sa itaas na panga. (She just sounds like she has more teeth than sense.) Lecturing in front of an audience, she tells the story of Moses Rosenthaler (Benicio Del Toro), a master artist who happens to be a psychotic and suicidal committer of homicide. Siya ay nasa bilangguan sa loob ng 10 taon, at 40 pa ang natitira. Nakilala namin siya habang pinag-aaralan niya ang hubo't hubad na anyo ni Simone (Lea Seydoux), isang guwardiya ng kulungan kung saan siya nagkakaroon ng pag-iibigan. Ang kanyang pagpipinta ay hindi katulad ng hubad na si Simone. Ito ay abstract. Isa rin itong obra maestra, kung naniniwala ka sa kapwa preso na si Julian Cadazio (Adrien Brody), isang art dealer na gustong bumili ng painting. Sinabi ni Moses na ito ay nagkakahalaga ng 50, hindi, 75 sigarilyo, ngunit binibigyan siya ni Julian ng 250,000 francs. Umalis si Julian, ginawang si Moses ang dakilang pag-asa ng mundo ng sining, at naghintay habang ginagamit ng pinahirapang pintor si Simone bilang kanyang muse at sinisikap na malampasan ang kanyang matinding sakit sa loob upang magawa ang kanyang susunod na dakilang gawa. THREE YEARS LATER, reads a subtitle, and the words have almost fade from the screen as Julian exclaims, “It’s three years later!”, at nagtawanan kaming lahat, dahil siguro natutuwa kami sa mga ganyang bagay, at/o sa pagkagalit ni Julian. , at ang pananabik na dala niya para sa paglalahad ng bagong pagpipinta ni Moises.
Ang Part deux ay isang piraso mula sa seksyon ng Dispatch na tinatawag na 'Politika/Tula,' na maaaring ipaliwanag kung bakit halos walang nagbabasa ng magazine. Ang manunulat na si Lucinda Krementz (McDormand) ay no-nos sa pamamahayag habang nagko-cover ng isang student revolution sa Ennui - isang bagay tungkol sa mga lalaki na gustong makapasok sa dormitoryo ng mga babae. Nahulog si Lucinda sa kama kasama ang malupit at masugid na pinuno ng kilusan, si Zeffirelli (Timothee Chalamet). Nag-type siya sa isang manifesto, at in-edit niya ito at nag-ambag ng apendiks. Gawin ang matematika, at ang romansa ay katakut-takot, ngunit ito ay France, tandaan. Anyway, may ilang mga throwaway na linya tungkol sa imposibilidad ng journalistic neutrality na inilagay bilang mga dahilan, at pagkaraan ng ilang sandali ay itinulak niya ang batang lalaki patungo sa kapwa revolter na si Juliette (Lyna Khoudri). Ang kapalaran ng rebolusyon, at si Zeffirelli, ay magdidikta kung ang piraso ni Lucinda ay isang mahirap na balita o kuwento ng interes ng tao, ngunit hindi ko ibunyag kung alin.
Sa wakas, si Roebuck Wright (Jeffrey Wright) ay hindi lamang nagsusulat tungkol sa lutuin, ngunit naaalala ang bawat salita na kanyang isinulat, at sa anong pagkakasunud-sunod, na ginagawa niya para sa isang panayam sa telebisyon, na nagtuturo ng kanyang piraso tungkol kay Lt. Nescaffier (Steve Park), isang chef na gumagawa ng imposibleng katangi-tanging pagkain para sa Ennui police force. Iisipin mo na ang kuwento ay may kasamang sorry sangwiches at stale donuts, ngunit hindi, ito ay higit pa tungkol sa kung paano ang anak ng Commissaire (Mathieu Amalric) ay inagaw ng isang manloloko na naka-ballet na tsinelas (Edward Norton), ang pagtatangkang makuha siya pabalik, at gayundin. posibleng kung paano nakulong si Roebuck dahil sa pagiging bakla, kung saan inokupa niya ang parehong selda na kasalukuyang naglalaman ng isang maliit na kakaibang lalaki na ginampanan ni Willem Dafoe. May mga dahilan para sa lahat ng ito, at isang kinalabasan sa kidnap plot, at napakasarap na pagkuha ng litrato ng masaganang pagkain habang ang mga pulis ay nagplano ng plano upang iligtas ang bata.
Anong Mga Pelikulang Ipapaalala Nito sa Iyo?: Ang pakiramdam ng hyperbolic na sabihin na ang mga pelikula ni Anderson ay walang malinaw na reference point, ngunit ito ay medyo totoo. Siya ay isang orihinal. Kaya sa halip na ilista ang lahat ng kanyang mga pelikula, narito ang isang mataas na subjective na pinakamahusay hanggang sa pinakamababang-pinakamahusay na ranggo ng mga ito, na maaaring magbago habang lumilipas ang mga taon at nagbabago ang mga pananaw, na may Ang French Dispatch pumuwesto sa gitna dahil hindi sapat ang oras para masuri nang husto ang pananatili nitong kapangyarihan, at nanghihinayang sa mababang ranggo ng Kamangha-manghang Mr. Fox , na maaaring nasa no. 1:
- Rushmore
- Ang Grand Budapest Hotel
- Ang Royal Tenenbaums
- Kamangha-manghang Mr. Fox
- Moonrise Kingdom
- Ang French Dispatch
- Bote Rocket
- The Life Aquatic kasama si Steve Zissou
- Isle of Dogs
- Ang Darjeeling Limited
Pagganap na Karapat-dapat Panoorin: Ang mga high-profile na miyembro ng cast na hindi pa nabanggit noon: Bob Balaban, Henry Winkler, Liev Schreiber, Saoirse Ronan, Christoph Waltz, Elisabeth Moss. Ngunit walang nagpatawa sa akin tulad ni Lois Smith, na gumaganap ng Upshur 'Maw' Clampette, isang mahilig sa sining na may mabigat na yokel drawl na naka-deploy sa pagtugis ng atomic-grade na komedya.
Di-malilimutang Dialogue: Deadpan, siyempre:
Zeffirelli: Bakit ka umiiyak?
Lucinda Krementz: Tear gas. Gayundin, sa palagay ko ay malungkot ako.
Kasarian at Balat: Sinasabi ng IMDb na ang nilalaman ng 'sex at kahubaran' ay 'malubha,' ngunit jeez, ito ay isang imahe lamang o apat na lalaki at babae na walang damit.
Ang aming Take: Ano, eksakto ba ang lahat ng ito? Isang pelikula ni Wes Anderson, ganoon. Isang pelikula ni Wes Anderson tungkol sa… mismo? medyo. Iba pa? Isang bihirang at maalalahanin na uri ng long-form na pamamahayag na tiyak na mas mabuti para sa mga creator nito sa kawalan ng objectivity at propensidad sa paggawa ng kanilang mga kuwento na sumasalamin sa kanilang mga emosyon at personal na damdamin. Mayroon bang mas malaking ulat ng pambobomba sa Dresden noong World War II kaysa kay Kurt Vonnegut Katayan Lima ? Malamang hindi. Maaari mong panoorin Ang French Dispatch sa isang paghahanap para sa 'mga pangkalahatang tema,' ngunit sa palagay ko ay tumitingin ka kapag dapat kang tumingin sa ibaba, sa ilalim ng mga floorboard ng senaryo, kung saan naninirahan ang mga puso ng mahuhusay na manunulat, sa mga kahon, pumipintig ng malakas na pulso, malakas at walang katapusan. Dahil ang mahuhusay na manunulat ay hindi maaaring manatili sa simpleng katotohanan at pagmamasid at paglalarawan, o diborsiyo ang kanilang sarili mula sa mga damdamin ng empatiya.
Magiging delingkuwente ako sa aking mga tungkulin sa pamamahayag na huwag ituro na ang isang pelikulang nagtatampok ng nakakaakit na nakakatawa at kumplikadong mga paglalarawan ng mga manunulat ay isang napakahusay na paraan upang makakuha ng mga positibong pagsusuri. (Sasabihin ko na parang pambobola, ngunit ang mga mahuhusay na manunulat ay may posibilidad na kinasusuklaman ang ideya na sila ay mahusay na manunulat.) Ngunit si Anderson ay tumatangkilik ng mga positibong pagsusuri sa loob ng higit sa dalawang dekada, kahit na para sa mga pelikulang tungkol sa mga tao maliban sa mga manunulat. Ito ay isang mahabang paraan ng pagsasabi na si Anderson ay naglalaro sa kanyang base kasama Ang French Dispatch , at ganap na kuntento na gawin ito, na ginagawang perpekto ang minutiae ng kanyang mabilis na diskarte. At kaya, narito ang lahat ng mga bagay na nagdaragdag sa isang pelikula ni Wes Anderson:
- Mga salaysay ng nesting-doll
- Mababa at mahigpit na modulated na mga pagtatanghal mula sa isang napakalaking big-name ensemble (marami na dati nang nagbida sa mga pelikulang Wes Anderson)
- Simetrya, simetrya, simetrya
- Side-scrolling tracking shots
- 2-D flatness
- Maraming on-screen na text
- Pagsasalaysay ng voiceover
- Maingat na pag-aayos ng mga bagay at/o mga tao sa isang shot
- Mga natatanging palette ng kulay
- Malungkot/nag-iisa/naglalambing na undercurrent na natatakpan ng irony/satire/parody
- Mas mataas na paglalarawan ng katotohanan
- Napakahusay na detalyadong mga set, kung minsan ay naglalarawan ng mga cross-section ng mga bangka, eroplano o gusali
- Convolution
Mayroong higit pang mga Andersonismo. Ang mga ito ay lamang ang mga malaki, ang lahat ng mga ito accounted para sa Pagpapadala , sa masaganang mga pala, ang mga ugali ni Anderson ay marahil na mas malinaw sa kanilang pagka-eccentricity at pagiging kumplikado kaysa dati. Kaya isaalang-alang ang iyong sarili na binigyan ng babala kung ikaw ay pagod na sa gayong mga bagay, ngunit bakit ka magiging? Si Anderson ay naglalabas ng bagong pelikula kada dalawa o tatlong taon, at walang sablay na ito ang tanging pelikulang ganoon ang hitsura, tunog at pakiramdam sa loob ng dalawa o tatlong taon na iyon. Hindi siya nagkukulang na makahanap ng komedya at kalunos-lunos sa kanyang mga kakaibang karakter na nakatira sa loob ng maliliit na kahon na may dekorasyong disenyo, sa isang mundong mas kamangha-mangha sa paningin kaysa sa atin, ngunit isa na kadalasang magkapareho sa nakakaantig na emosyonal na pera nito. Konklusyon: Si Wes Anderson ay nagiging mas mahusay sa paggawa ng mga pelikula ni Wes Anderson.
Ang aming tawag: At gusto namin ang mga pelikula ni Wes Anderson, tama ba? Tama. I-STREAM ITO.
Mag-stream ka ba o lalaktawan ang Wes Anderson's #TheFrenchDispatch sa VOD? #SIOSI
— h-townhome (@) Disyembre 15, 2021
Si John Serba ay isang freelance na manunulat at kritiko ng pelikula na nakabase sa Grand Rapids, Michigan. Magbasa pa ng kanyang trabaho sa johnserbaatlarge.com .
Kung saan mag-stream Ang French Dispatch