Simula nung una kong nakita BUNTOT sa Sundance Film Festival noong 2021, alam ko na ang mga masungit na cinephile—sa kanilang pag-ibig sa maitim, magaspang na palette at trahedyang pinahirapang protagonist—ay tatalikuran ito. kasi BUNTOT ay hindi maitim, ni maasim, ni pinahirapan. Hindi ito nangangahulugan na ang mga katangiang iyon sa isang pelikula ay isang masamang bagay—ngunit BUNTOT ay patunay na hindi lang sila ang paraan para maging dakila. kasi BUNTOT ay walang kahihiyang sentimental. Nakahilig ito sa, hindi malayo sa, mahal na mga tropa. Ito ay isang pelikula na magpapatawa, magpapaiyak, at magpapasaya sa iyo Awww! Ito ay isang tear-jerker, isang feel-good na pelikula, marahil kahit isang weepie. At isa rin itong magandang pelikula.
Ang sikretong sangkap ay ang manunulat/direktor na si Sian Heder , na inangkop ang pelikula bilang isang muling paggawa sa wikang Ingles ng pelikulang Pranses, Ang Aries Family . Ang kwento ay sinusundan ng isang dalagitang babae na nagngangalang Ruby (ginampanan ni Emilia Jones sa pelikulang Amerikano) na siyang tanging miyembro ng pandinig ng kanyang pamilyang Bingi. Ngunit binabalanse ni Heder ang melodramatic undertones ng kuwento na may matinding dedikasyon sa pagiging tunay. Una, iginiit niya na i-cast ang mga Deaf actor sa mga Deaf roles—isang bagay na hindi nagawa ng French movie. Walang mahinang link sa cast. Ang Oscar-winner na si Marlee Matlin ay gumaganap bilang ina ni Ruby, si Jackie, na may perpektong katangian ng breezy narcissism. Nakakatawa si Troy Kotsur bilang palaging maingay na ama ni Ruby, kung minsan ay masungit na mangingisda, at si Daniel Durant ay nakakasilaw sa pagkadismaya bilang mapagmataas na kapatid ni Ruby, si Leo.
Bilang karagdagan sa tunay na kumakatawan sa mga Bingi sa screen , BUNTOT isinasawsaw ang sarili sa real-life fishing community sa Gloucester, Massachusetts, kung saan kinunan ang pelikula sa lokasyon, hindi kalayuan sa kung saan lumaki si Heder. Sa isang nakaraang panayam sa RFCB, naalala ni Heder kung gaano siya nagsumikap na makilala ang mga lokal na mangingisda. Iyon ay isang napakahigpit na pinagsama, Italyano at Portuges na komunidad na hindi talaga nagtitiwala sa mga tagalabas, sabi ni Heder. Hindi nila binubuksan ang kanilang mga pinto upang payagan ang mga tao na lumabas sa kanilang mga bangka. Ito ay isang tunay na proseso upang mapagtiwalaan ako ng komunidad na iyon—pagtambay sa mga pantalan at pagpunta sa mga bar na alam kong magiging mga mangingisdang iyon kapag pumasok sila sa alas-dos ng hapon.
Emilia Jones sa CODA, isang coming-of-age na pelikula ni Siân Heder.Seacia Pavao / Sa kagandahang-loob ng Sundance Institute
Ang maselang pansin sa detalye ay nagpapakita. Ang mga karakter at ang kanilang mundo ay pakiramdam na tunay na totoo, at bilang isang resulta, ang mga cliché ay hindi na nakakaramdam ng sobrang clichéd. Malayo rin ang nararating ng mahuhusay na cast—ang isang mas kaunting artista kaysa kay Emilia Jones ay maaaring hindi makayanan sa pagsigaw ng I HATE YOU! sa kanyang on-screen na mga magulang nang hindi mukhang corny, ngunit alam ni Jones kung paano sirain ang iyong puso dito. Ang mga coming-of-age tropes ay patuloy na dumarating: Ang mga magulang ni Ruby ay napahiya sa harap ng kanyang crush, si Ruby at ang kanyang crush ay nagbahagi ng isang romantikong araw ng pagtalon sa bangin, si Ruby ay nakahanap ng gabay mula sa isang mentor sa paaralan na naniniwala sa kanya (ginampanan ng kahanga-hangang Eugenio Derbez).
Hindi ginagamit ni Heder ang mga pamilyar na beats na ito bilang saklay—sa halip, pinatutunayan niyang kabisado niya ang mga ito. Nakakatuwang panoorin. Ang pelikula ay parehong komportableng nakikilala, ngunit nakakapreskong orihinal din. Sa oras na makarating ka sa cathartic ending, lahat ay nararamdaman na kinita-at maliban kung ikaw ay immune sa mga kapangyarihan ni Joni Mitchell, oo, iiyak ka.
Sa personal, naiyak ako nang sabihin ni Leo kay Ruby na tinatrato siya bilang isang sanggol sa pamilya kahit na siya ang nakatatandang kapatid. Naiiyak ako nang maputol ang tunog sa duet performance ni Ruby, at ang kanyang pamilya—hindi marinig na kumanta ang kanilang anak—ay tumingin sa paligid at nakita ang audience na naantig sa kanyang boses. At siyempre, naiyak ako nang ihinto ni Ruby ang sasakyan para yakapin muli ang kanyang pamilya at sinabi ng Papa niya, nang malakas, Go.
Ito ay hindi kapani-paniwalang sentimental at taos-puso, ngunit hindi kailanman cheesy. OK—siguro medyo cheesy ito. Ngunit ito ay cheesy sa paraan na gusto mong maranasan ang pelikula nang paulit-ulit. Masarap ang pakiramdam mo. At hindi iyon isang masamang bagay.