Kapag iniisip mo surprise 2021 Emmy nominee Cobra Kai , ang masasamang galaw ng karate ay malamang na maiisip bago ang anumang partikular na kasuotan, ngunit ang gawa ng taga-disenyo na si Frank Helmer ay walang alinlangan na mahalagang bahagi ng nakakatawa, nostalhik, at puno ng aksyon na vibe ng palabas. Para sa pinakahuling season lamang, si Helmer, na ang trabaho ay makikita rin sa mga palabas sa TV tulad ng 90210 at Reyna ng Timog at mga early-aughts na pelikula tulad ng D.E.B.S. at Herbie: Fully Loaded , lumikha ng higit sa 800 mga costume. Sinisigurado niyang magdadala ng pakiramdam ng lived-in authenticity sa bawat isa sa maraming hitsura na ito, na nagpapaliwanag, Sa costume na sinusubukan naming gumawa ng through line kung sino ang mga character noong nakita namin sila bilang mga teenager at kung paano sila ngayon.
Ang orihinal na Karate Kid mismo, si Daniel LaRussso (Ralph Macchio), ay naglalaro ng isang makintab na wardrobe na angkop sa kanyang katayuang good-boy-turned-businessman. Si Johnny Lawrence (William Zabka), ang teen nemesis ni Daniel na naging figurehead ng Cobra Kai, sa kabilang banda, ay tumigil sa pagbibihis sa taas ng kanyang kapangyarihan. Sa isip namin, wala pa talaga siyang nabibiling damit sa loob ng 20 taon. Hindi niya iniisip ang kanyang fashion. Ang mga band t-shirt na isinusuot niya ay (kadalasang mahal at mahirap hanapin ngayon) ay tunay na 80s vintage, at tiniyak ni Helmer na pumili lang ng mga kamiseta mula sa mga sikat na rock band na tumutugtog sana sa Southern California noong mga taon ng tinedyer ni Johnny upang magdala ng dagdag touch ng verisimilitude. Karamihan sa katatawanan ng Cobra Kai ay mula sa mga pakikibaka ni Johnny bilang isang tiyak na '80s dude sa ika-21 siglo, ngunit ang kanyang wardrobe sa buong serye ay nagsasalita sa kanyang pag-unlad. Sa season one, we kept his stuff really baggy and gross and made it look like he never wash it because that’s where the character was at that time, sabi ni Helmer. Mag-flash forward sa season three, nagsimula siya ng sarili niyang dojo, nasa kapangyarihan na siya, suot niya ang iconic na pulang jacket na iyon, nakasuot siya ng headband, at nakasuot siya ng maayos na jeans, at medyo mas madilim at mas matibay ang kanyang kulay. Ito ang lahat ng mga bagay na nakakatulong sa telegraph kung nasaan siya ngayon.
saan ako makakapanood ng laro ng mga oso
Larawan: CURTIS BONDS BAKER/NETFLIX
Nagbibihis Cobra Kai nagdudulot ng ilang kawili-wiling hamon, pangunahin sa mga ito ang pagdidisenyo ng mga nakakumbinsi na kasuotan sa mga henerasyon at pagsasama ng nostalgia nang walang pandering. Bilang isang bata, siguradong tagahanga ako ng pelikula at lumaki ako doon, sabi ni Helmer. Kasing edad ko lang sina Ralph at Billy. Kaya talagang nakita ko ang aking sarili sa screen dahil gusto kong maging tulad ng isang kumpiyansa, uri ng masama, magandang blonde na lalaki. Pero mas nakilala ko talaga si Daniel, kasi medyo awkward ako at payat at medyo weird. Hindi ako naging madali. Si Johnny at Daniel, siyempre, ay pamilyar na mukha para sa sinuman Karate Kid mga tagahanga, ngunit Cobra Kai nagtatampok din ng makulay na hanay ng Gen Z talent. Kailangan ko talagang ibenta sa aking mga tinedyer na sila ay mula sa Southern California, nakatira sila sa Valley, namimili sila sa mga tindahan kung saan mamimili ang mga batang iyon at iba ang hitsura nila kaysa sa mga tinedyer sa Manhattan o Atlanta o sa Midwest, paliwanag ni Helmer. Bahagi ng proseso ng pagdidisenyo ko sa mga bagets lalo na ngunit sa lahat ng nasa palabas ay gawin itong parang Southern California at wala nang iba. Galing ako doon kaya alam na alam ko kung ano ang hitsura nito.
Si Helmer ay nag-aral ng antropolohiya at madalas na ginagamit ang espesyal na kaalaman sa kanyang trabaho. Ang paraan ng paglapit ko sa isang karakter at antropolohiyang pangkultura ay tungkol sa kung paano nilikha ng mga kultura ang kanilang sarili at kung paano sila nagbabago at gumagalaw sa iba pang mga impluwensya, sabi niya. Nagtatanong siya ng ilang tanong tungkol sa kanyang mga karakter habang nagdidisenyo siya: Saan sila nanggaling? Magkano ang kinikita nila? Ano ang kanilang mga impluwensya? Saan sila nanggaling? Saan sila namimili? Saan sila tumatambay? Iyan ay talagang lubos na ipinaalam ng antropolohiyang pangkultura. Ang proseso ay nagsasangkot din ng on-the-ground na pananaliksik, at bahagi ng gawain ni Helmer ang patuloy na pagmamasid sa kung ano ang suot ng mga kabataang L.A. local. Ang mga pagkakaiba sa klase ay isang umuulit na tema sa loob ng palabas, at iniisip ni Helmer ang pagpapahayag ng mga ito sa isang nuanced na paraan. Mas iniisip ko kung saan mamimili ang mga character mismo, sabi ni Helmer. Minsan ang sagot diyan ay Target. Ngunit dahil lamang sa wala silang maraming pera ay hindi nangangahulugan na wala silang maraming estilo. Kahit na ang mga damit ay off-the-rack, tinitiyak ni Helmer na iko-customize ang mga ito: Halos walang damit na napupunta sa camera na hindi ko binago. Lahat ay iniayon. Kaya sa maraming paraan, lahat ng nakikita mo sa screen ay ginawa para mag-order kahit na mukhang palpak.
Larawan: Guy D'Alema
Ang paglikha ng mga uniporme ng karate ay nagsasangkot ng isang halo ng paggamit ng orihinal na mga pelikula at pagdadala ng mga bagong touch. Hindi ka nakikialam sa orihinal na Cobra Kai magbigay sobra, pero na-update namin ito. Tamang kumpetisyon sila gis na ginawa ng isang tunay na kumpanya ng martial arts at pagkatapos ay pinapaganda ko sila, sabi ni Helmer. Gumagamit ang palabas ng mga tunay na martial artist bilang mga stunt coordinator, at ang kanilang kadalubhasaan ay nakakatulong na ipaalam ang proseso ng costume. Tulad ng ipinaliwanag ni Helmer, Ang mga bagay na ito ay kailangang totoo. Masipag naming tinitiyak na ang mga sinturong iyon ay nakatali nang maayos, sa tunay na kadalian na gagamitin mo sa isang kumpetisyon. Kung ikaw ay isang martial artist, at nakikita mong may mali, hindi kita aalisin sa sandaling ito.
Naka-costume para sa isang palabas na nakadepende sa mga fight scenes bilang Cobra Kai ay may kasamang natatanging hanay ng mga alalahanin sa disenyo. Ang mga costume ay hindi lamang kailangang gumawa ng isang visual na epekto, ang mga ito ay kailangang maging lubhang matibay at handang gumanap. At all my fittings, whether it’s the actor or the stunt double, I have them go through some of the motions that they will do in any given fight or choreography that they need to do, Helmer says. Hindi madalas na maririnig mo ang tungkol sa isang taong gustong umatake ng kanilang mga katrabaho, ngunit sa kaso ng Cobra Kai Sa fitting room, pinatapon ko si Ralph ng sipa sa ulo ko o sinuntok. Ginagawa nila ang hanay ng mga galaw para makita ko kung pinapayagan sila ng costume na gawin ang kailangan nilang gawin. Sabihin, ang pantalon ay hindi sapat na nababanat, pagkatapos ay maghahanap ako ng isang bagay na katulad, o mas gumagana dahil kung ang isang costume ay hindi maaaring hayaan silang gawin ang aksyon, ang kasuutan ay hindi ginagawa ang trabaho nito. Ang lahat ay bumagsak sa tatlong pangunahing elemento: Kailangan nilang magmukhang maganda, isulong ang karakter, at magagawa ang aksyon. Kaswal man o handa sa kumpetisyon, ang mga likha ni Helmer ay dalubhasang nakakamit ang lahat ng nasa itaas.
Abbey Bender ay isang manunulat na nakabase sa New York na may mga byline sa The Washington Post, The Village Voice, Nylon, Sight & Sound, at iba pang publikasyon.
may yellowstone ba ang paboreal