Sa isang 2015 sanaysay para sa LA Lingguhan , sinipi ng kritiko na si Amy Nicholson ang kanyang dating editor na si Steven Leigh Morris bilang desisyon na ang pagkakaiba sa pagitan ng isang dula at isang pelikula ay isang artista sa isang entablado ay maaaring magsabi ng, 'Hark, naroon ang kastilyo!' at lumayo sa pagturo sa isang karton na kahon . Binanggit niya ito sa pamamagitan ng pagtawag ng mga kasuklam-suklam na tawa sa mga retro repertory screening, na humihikbi sa mas mababang halaga ng produksyon sa isang '60s B-movie na hindi mapapansin sa teatro. Ang pinakuluang bersyon ng kanyang punto ay ang iba't ibang artistikong daluyan ay may iba't ibang hanay ng mga inaasahan, at na kapag ang isang pelikula ay naglakas-loob na tumawid sa mga linyang iyon sa paghiram mula sa iba pang mga disiplina, ang tugon ay maaaring mula sa paggalang hanggang sa pag-ikot ng mata. Siya ay nagsasalita tungkol kay Mario Bava Hercules sa Haunted World , ngunit ang kanyang pagkasira ay madaling gawing muli bilang isang punto ng pagpasok sa mapangahas, bastos, polarizing enigma na Annette .
Ang pinakabagong tampok mula sa Leos Carax ay nakuha ang madamdaming hinati na tugon na palagi niyang sinisikap, na may mga sigaw ng henyong dissonant laban sa mga paratang ng incoherence, turgidity, at pretension. Ginamit mismo ng direktor ang P-word sa isang kamakailan lamang New York Times profile , na sinasabing kung gagawa ka ng isang musikal, kailangan mong maging ambisyoso o mapagpanggap at ang kanyang audience ay hindi dapat mag-iwan ng mga tanong at sagot, ngunit mga tanong at higit pang mga tanong at pagdududa. Walang sinuman ang maaaring sisihin ang isang tao para sa pagiging alienate sa pamamagitan ng sinadyang alienation offense, ngunit sa ilang mga kaso, mayroon ding nakakabagabag na pagtanggi na kilalanin ang mas nakakalito na mga galaw bilang volitive dramatic na mga pagpipilian na alam ng isang unorthodox creative logic. Walang maling hakbang na halos walang komedya sa stand-up act ng komedyante na si Henry McHenry, o ang kanyang anak na babae ay isang janky animatronic puppet. Hinihiling ni Carax ang kusang pagsuspinde ng hindi paniniwala na inilaan namin para sa iba pang mga anyo, at bilang kapalit, siya ay.gif'attachment_1001636' > 
Larawan: Amazon Studios
Sa kanyang huling pelikula Banal na Motors , Binuksan ni Carax ang movie-apparatus para ilantad ang mga mekanismo sa loob, kasunod ang isang lalaki sa parang artistang propesyon habang nagme-makeup, naka-costume, at nagmodelo ng ilang digital motion-capture na trabaho. Pagkalipas ng halos isang dekada, sinasala niya ang deconstructive impulse na iyon sa pamamagitan ng opera, teatro, at sining ng pagganap. Ipinamana ng mga artistikong tradisyon na iyon ang kanilang accented na rehistro sa bawat piraso ng pelikula, mula sa hubad na plot hanggang sa buhol-buhol, self-referential na musika na iniambag ng kulto-paboritong duo na Sparks. Ang sarkastikong ugali sa trabaho nina Ron at Russell Mael ay nagbibigay kulay sa kakaibang pakiramdam na ito; ang Greek chorus ng mga umuulit na segment mula sa malokong TMZ knockoff na Show Biz News, na mukhang itinapon kasama ng iMovie, ay napakatindi. Sa kanilang matalas pagsusuri sa Reverse Shot , si Juan Barquin ay maayos na nagbubuod ng taktikal na peke. Ang lahat ng nasa pelikula ay idinisenyo upang ipaalala sa madla na ang kanilang mga karakter ay umiiral sa loob ng isang produksyon. Dito, ang pagiging bukas ng produksyon ng salita ay nagbibigay daan sa tanong kung anong uri, kung saan walang iisang sagot ang ibinibigay ni Carax.
kailan laging maaraw ang season 13 sa hulu
Ang mga pagsasalaysay ng mga contour ng pelikula, na binubuo ng matayog na nagpapahiwatig ng mga kilos sa halip na parang buhay na pag-uugali ng tao, ay nagmumungkahi ng dalawang magkakasamang impluwensya sa pamamagitan ng pagpapares ng shock comic na Ape of God Henry McHenry (Adam Driver, kumukuha ng mga pahiwatig sa pagalit na crowdwork mula kay Chris Rock at Bill Burr) kasama ang kilalang soprano sa mundo na si Ann Desfranoux (Marion Cotillard) sa isang napapahamak na pag-iibigan. Talagang tutol ang mga ito — nilibang niya ang kanyang mga tao sa pamamagitan ng pagkamatay, kung saan 'pinapatay' niya ang kanya sa pamamagitan ng pagpapatawa sa kanila - habang kasabay nito ay nakatali sa tuwiran at kamadalian ng pagtatanghal sa entablado. Sa halip na payagan ang isang manonood na pasibong mag-obserba, hinihikayat nila ang kanilang mga manonood sa pamamagitan ng pagpasok sa ikaapat na pader, tahasan para kay Henry at emosyonal para kay Ann. Ganoon din ang ginagawa ng magkapatid na Carax at ang Sparks, na sinasagot ang kanilang mga bihag na manonood sa pambungad na numero na So May We Start. Sa mahabang panahon ng loping, si Carax, ang kanyang anak na babae, at ang cast ay nagtipon upang mamasyal sa isang bloke ng lungsod ng Los Angeles habang ipinapahayag ang likas na katangian ng libangan sa gabi sa mga nakakatakot na quote. Kaya isara ang lahat ng mga pinto at simulan na natin ang palabas / ang mga labasan ay malinaw na minarkahan, naisip mo na dapat mong malaman, napupunta ang kanilang kumindat na babala.
Sa simula pa lang, kinukuha ng Carax ang kumbensyon sa pamamagitan ng paglalaro na may dimensionality sa paraang hindi natin karaniwang nakikita mula sa mga adaptasyon sa entablado, na malamang na tinatantya ang flatness ng proscenium na may closed-door containment (tulad ng sa Pagpatay , para sa isa) o mga pananda (tulad ng sa Dogville ). Annette Ang nakakaganyak na opener ay malayang gumagalaw palabas ng mga silid, pababa ng hagdan, at sa mga kalye, na bumubuo ng isang tweaked na posisyon sa ating nakikilalang totoong mundo. Para sa lahat ng mga brushstrokes ng fantasy na darating, mayroong isang malinaw na koneksyon sa kasalukuyang sandali, na ipinakita sa pag-uudyok ng kaugnayan ng #MeToo nang pinangarap ni Ann na makansela ang kanyang asawa dahil sa sekswal na hindi nararapat sa susunod na kanta na Six Women Have Come Forward. Ngunit bago ang lahat ng iyon, ipinatupad ni Carax ang kanyang prelude sa klasikal na kahulugan, ipinakilala ang mga pangunahing tema na darating sa parehong paraan tulad ng, sabihin nating, ang unang numero mula sa Sweeney Todd .
Kahit na ang tagalikha ng palabas na iyon na si Stephen Sondheim ay nakakakuha ng pasasalamat sa mga kredito, ang mga diskarte ni Carax ay naaalala rin ang iba pang titan ng modernong musikal na teatro, si Andrew Lloyd Weber. Ang pagkakatulad sa kanyang rock opera Hesukristo Supersta r , lalo na ang pinagtatalunang paglilitis ni Kristo sa harap ni Pilato, ay sagana at kapansin-pansin. Sa mga tuntunin ng kuwento, ang pagtanggi ni Kristo sa kanyang sariling tanyag na tao sa sandaling ang kanyang dating sumasamba sa publiko ay bumaling sa kanya ay sumasalamin sa pagbagsak ni Henry mula sa biyaya halos eksakto. Ang ritmo ng musika ay angkop din sa oppositional spirit na ito, na inihaharap si Henry laban sa kanyang mga manonood sa isang galit na galit na pabalik-balik na duet. (The chanted shouts of Why did you became a comedian, Henry? sound just like the Romans' jeering refrain of We have no king but Caesar!) Higit sa lahat, ang dalawang akda ay nagbabahagi ng kapaligiran ng kapansin-pansing kadakilaan, kung saan ang bawat mas malaking- than-life scene tower na may gravitas.
online na laro ng estado ng ohio
Tingnan din
Si Baby Annette sa Amazon's 'Annette' Is The World's Creepiest Puppet
Kung sa tingin mo ay masama ang Twilight baby, hindi ka...ni Anna Menta( @annalikestweets )
Ang likas na kahalagahan ng Opera ay maaaring lumikha ng isang disorienting clash kapag isinama sa mas mortal-scaled na materyal, isang madalas na pangyayari sa isang pelikula na tumutugon sa mga pitfalls ng 21st-century na katanyagan. Marami na ang ginawa tungkol sa ballad na We Love Each Other So Much, kung saan sina Henry at Ann ay naghaharana sa isa't isa habang nasa paglilipat ng sexual congress. Sa pagiging bago ng isang unang panonood, ang tanawin ng mukha ng Driver na lumalabas mula sa pagitan ng mga binti ni Cotillard upang kumanta ng ilang mga bar ay hindi totoo. Sa isang taos-pusong inirerekomenda sa pangalawang panonood, gayunpaman, ang tila hindi maiiwasang katatawanan ay nawawala, na napalitan ng nanginginig na katapatan. Ganoon din kay baby Annette mismo, na ang puppet state ay napupunta mula sa pagiging off-puting hanggang sa gumagalaw kapag sinimulan na ng kanyang ama ang pagsasamantala at pag-capitalize sa kanyang kakayahan sa pagkanta, na implicitly working her strings. Ang maselang negosasyong ito sa pagitan ng tono at paksa ay nagpaalala sa akin ng John Adams' Nixon sa China , kung saan sina Mao at Tricky Dick ang nagtatag ng matataas na nota habang nagtatatag sila ng mga pambansang mitolohiya. New York Times Ang kritiko ng musika na si Donal Henahan ay nahirapang seryosohin ang lahat ng ito, nagpapaalis ang landmark na opera bilang fluff at nagkakahalaga ng ilang giggles[.]
Lahat sa siksikan, nakakaakit Annette mas may katuturan sa konteksto ng opera, lalo na ang paliko-likong, toe-tapper-free na soundtrack mula sa Sparks na ilan sa mga maling paraan. Ngunit kung paanong ang mga Maels ay nagpapanatili ng isang aktibong karera sa loob ng limang dekada sa debosyon ng kanilang maliit, nakatuong fanbase ng kulto, ang pelikula ni Carax ay nakahanap ng mga partisans na naaayon sa kakaibang brew ng mga estilo at mode nito. Ang pagiging pamilyar sa mga kakaibang katangian ng iba't ibang anyo ng sining ay nakakatulong sa pagpapahalaga, ngunit ang kailangan lang ay isang bukas na isip tungkol sa kung paano dapat gumana ang mga pelikula. Sa anumang kaso, ang mga tahi ay sinadya upang ipakita. Tinatawag ng Carax ang pansin sa hindi tunay, at inaanyayahan tayo na sundan kung saan tayo maaaring dalhin nito. Ang gantimpala para sa aming mabuting pananampalataya ay isang pelikula na hindi katulad ng anumang nauna, kung saan ang label na pelikula ay halos hindi sapat. Isa itong bago, mutant na lahi ng gumagalaw na larawan, na hinahamon ang madla nito na mag-evolve kasama nito.
gaano katagal ito ay isang kahanga-hangang buhay
Charles Bramesco ( @intothecrevassse ) ay isang kritiko sa pelikula at telebisyon na naninirahan sa Brooklyn. Bilang karagdagan sa RFCB, lumabas din ang kanyang trabaho sa New York Times, the Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox, at marami pang ibang semi-reputable na publikasyon. Ang paborito niyang pelikula ay ang Boogie Nights.