Binasa ko, at minahal, F. Paul Wilson's Ang Keep nang dumaan ako sa aking unang major horror kick noong ako ay 11. Na-inspire akong kunin kay Stephen King Panggabi koleksyon noong taong iyon nang makita ko ang pinakamagandang babae sa ikaanim na baitang na nagbabasa nito – ang may Mga Anak ng Mais pelikula tie-in cover . Hooked, binasa ko ang King's Sayaw ng kamatayan mamaya sa taong iyon at nagpatuloy sa paggawa sa pamamagitan ng kanyang mga iminungkahing listahan ng pagbabasa at panonood habang sinasalakay din ang horror shelf sa lokal na aklatan. Ito ay kung paano ko nakuha si Clive Barker — kung kanino Mga Aklat ng Dugo ay patungo sa pagiging isang kultural na phenomena sa panahong iyon — at Ang Keep kasama ang mga eksperimento ng Nazi nito sa supernatural, ang premise nito na gumagapang sa piitan, ang napakahusay ngunit namumukod-tanging kasamaan nito na inilabas sa isang kathang-isip na setting ng kasaysayan, nagkamot ng kati na hindi ko alam na mayroon ako at hindi na muling magasgasan sa ganitong paraan hanggang sa natuklasan ko ang ginawa ni Mike Mignola. Hellboy sa kolehiyo.
Nang umangkop si Michael Mann Ang Keep makalipas ang dalawang taon noong 1983, nakipagsiksikan ako para makita ito kasama ang isang kaibigan at hindi na ako nadismaya sa isang pelikula mula noong unang itinuro sa akin ng 'Star Wars Holiday Special' kung ano ang ibig sabihin ng pagkadismaya sa isang pelikula. Noong 1983, Vice ng Miami ay hindi pa nag-premiere at napakabata ko pa, para maging interesado magnanakaw , kaya Ang Keep ay ang aking unang karanasan sa Mann. Wala akong alam tungkol sa mga problema niya sa studio sa huling hiwa, sa script, sa mga mahirap na reshoot; ang katotohanan na ang direktor ng mga espesyal na epekto nito na si Wally Veevers ay namatay dalawang linggo sa post-production nang hindi ibinahagi ang alinman sa kanyang mga plano para sa palabas, na nag-iwan ng higit sa 260 na mga kuha para matapos ni Mann (nang walang oras o pera) nang mag-isa. Hindi ko rin alam na naghanda si Mann ng 210 minutong cut ng pelikula na pinababa ng studio hanggang 96 minuto para sa limitado, at panandalian, theatrical cut nito. Ang alam ko lang ay hindi ko akalain na ang Michael Mann fella na ito ay may malaking hinaharap. Pero Ang Keep nakadikit sa akin. May ilang larawan dito — tulad ng isang Nazi na idinidikit ang ulo sa isang butas sa dingding ng sinaunang batong Romanian kung saan nakalagay ang pelikula, habang ang camera ay humihila pabalik sa isang imposibleng malaki, humihikab na bakanteng espasyo hanggang sa ang lampara ng Nazi ay isang maliit na pinpoint ng liwanag sa malayong distansya - ay hindi maalis. Nagkaroon ako ng mga bangungot tungkol dito. Sa oras na pinanood ko itong muli pagkalipas ng ilang buwan sa VHS, naging fan na ako at madalas ko itong pinanood sa susunod na ilang taon.
Pagbabalik-tanaw Ang Keep ngayon — ang pelikula ay bahagi ng napakahusay na koleksyon ng Horror ng '80s ng Criterion Channel — imposibleng hindi makita ang mga unang palatandaan ng visual aesthetic at thematic na alalahanin ni Michael Mann: ito ay isang “squad' na pelikula, isang Howard Hawks-ian na kuwento ng mga sundalo sa ilalim ng hirap at naunahan ng hindi makontrol na panlabas na pwersa. Si Robert Aldrich ay maaaring gumawa ng isang pelikulang tulad nito sa isang henerasyon nang mas maaga, at sa lahat ng mga bagay na kahawig nito, ito ay marahil ang pinakamalaking utang nito sa Christian Nyby's Ang bagay (1951). Ang malayong outpost sa pagkakataong ito ay isang sinaunang batong kuta kung saan walang nananatili sa gabi; hindi dahil sa mga pinagmumultuhan o misteryosong pagkamatay, kundi dahil sa mga panaginip. Hindi malinaw kung ano ang likas na katangian ng mga pangarap na ito, ngunit iyon ay isa lamang sa mga hindi nalutas na misteryo sa isang pelikula na tinadtad nang napakalinaw at napakalubha na kung minsan ay tumalon ito pasulong ng ilang segundo (minuto?) sa panahon ng isang palitan ng diyalogo. Sa palagay ko nakikita natin ang isa sa mga panaginip na ito sa kalagitnaan nang ang anak na babae na si Eva (Alberta Watson) ng matandang propesor ng mga patay na wika na si Cuza (Ian McKellan), ay pinaalis mula sa Keep matapos na halayin ng mga sundalong Nazi, at natagpuan ang kanyang sarili na kasama sa isang silid. misteryosong estranghero na si Glaeken (Scott Glenn). Nag-usap sila saglit at pagkatapos ay bumaril si Mann mula sa kanyang kanang balikat sa isang salamin na sumasalamin sa kanyang imahe pabalik ngunit hindi kumikibo at mula sa isang imposibleng anggulo. Halos kaagad (masamang pag-edit?), nagbabahagi sila ng isang maalab, tantric, sekswal na pakikipagtagpo na nagkikibit-balikat sa anumang trauma na maaaring nararanasan niya, naglalabas ng anumang bagay tulad ng isang emosyonal o sekswal na koneksyon na hahantong sa sandaling ito... tingnan mo, hindi ito gumagawa anumang uri ng kahulugan maliban sa isang panaginip na agad na lumipat sa isang pagkakasunud-sunod pabalik sa Keep kung saan ang kanyang ama, na ginawang bata muli ng isang pulang mata na golem na bagay, ay nagpapaliwanag sa kanyang napakalaking benefactor na ang tahanan nito ay sinalakay ng isang matakaw na dayuhan. hukbo. Sinabi ng halimaw kay Cuza na maaari niyang baguhin ang takbo ng digmaan para sa mga Allies kung papayag si Cuza na kumuha ng artifact na nagbubuklod dito sa The Keep out of The Keep. Ang iba pang mga manlalaro ay isang 'mabuting' German army guy na si Woerman (Jürgen Prochnow) at ang masamang kumander ng Nazi na si Kaempffer (Gabriel Byrne), na nag-aagawan para sa puso at isipan ng mga lalaking kinuha sa The Keep at ang mga taganayon na inaakusahan nilang partisan, kahit papaano ay sumasabog ang mga masasamang tao nang hindi nahuhuli at nag-iiwan lamang ng mga bangkay.
Oo, ito ay katawa-tawa at hindi magkatugma, isang pelikula na nawala ang higit sa kalahati ng sarili nito (kabilang ang pagtatapos nito), at gayon pa man Ang Keep — marahil dahil lahat ng bagay na hindi karahasan o kasarian ay inalis nang walang tawad dito — halos gumagana bilang parehong surrealism at horror movie pastiche. Kunin ang pag-unlad ni Woerman sa pamamagitan ng larawan, halimbawa. Ipinakilala siya sa hypnotic opening sequence sa mahusay na Tangerine Dream's Popol Vuh-like score, natutulog sa isang trak na nagdadala sa kanya, napapahamak, sa kanyang bagong post. Sa susunod na makikita natin si Woerman, ipinoprotesta niya ang pagkuha at pagbitay ni Kaempffer sa mga taganayon bilang kabayaran para sa mga namatay na sundalo ng kanyang Woerman — at pagkatapos ay walang anumang connective tissue, mayroon siyang huling eksena kung saan idineklara niya silang lahat ng mga patay na tao dahil sa pagsama sa isinumpang ito. lugar. Hindi totoo si Woerman, dahil sa kakulangan ng mas magandang termino. Ang Woerman ay isang konstruksyon ng moral na oposisyon kung paanong ang Kaempffer ay isang karikatura lamang ng pasismo. Kapag ang golem (at hindi talaga ito isang golem) ay malapit nang patayin si Kaempffer, ito ay nagtanong kung saan ito nanggaling kung saan ito ay tumugon na 'Nagmula? Sa iyo ako nanggaling.” Kung titingnan ito sa salita nito, ang golem ay isang pagpapakita ng kasamaan ng tao: ang kanyang katakawan at kalupitan. Totoo, ang golem ay unang inilabas sa Keep kapag naagaw ng mga sakim na sundalo ang mga pilak na krus na naka-embed sa mga dingding, na nakapasok sa inner sanctum kung saan itinago ang halimaw. Ay Ang Keep , kung gayon, isang higanteng pinalawak na talinghaga tungkol sa kung paano pinakawalan ng pinakamasamang impulses ng tao ang lahat ng kalungkutan ng mundo sa mundo? Si Cuza, ang 'mabuting' propesor ay naakit ng kanyang kabataan at ang pangakong ang kanyang anak na babae ay magiging ligtas at ang hustisya ay ibibigay sa mga Nazi, sa pagtulong sa golem na makatakas sa pagkakakulong nito ngunit alam natin na ang golem ay masama at gayundin ang pelikulang a pabula kung paanong kahit na ang mabubuting tao ay mahihikayat na gumawa ng masama sa pamamagitan ng pag-asang makakabuti ang kanilang mga gawa? Sa huli, hiniling ng golem kay Cuza na patayin ang kanyang anak na babae, pinutol si Cuza mula sa kanyang matuwid na fugue at binibigyang inspirasyon siya na tanungin ang hayop sa parehong paraan na hindi kinuwestiyon ng Bibliyang Abraham ang kanyang Diyos kapag hiniling na magsagawa ng magkatulad, walang kabuluhan, malupit at hindi mapapatawad. kumilos. Ang Keep lalo lang gusot.
Ang Keep ay isang halatang gulo, ngunit kung ano ang nananatili dito ng pangitain ni Mann ng tao sa kanyang dulo, sa kanyang pinakamasama at pagkatapos ay sa kanyang pinakahusay ay nakakahimok. Higit sa nakakahimok, ito ay nagmumulto. Sa panonood nito noong 2022, marami akong iniisip tungkol sa kapangitan na sinubukan nating ibaon at natagpuang muli itong nahukay dahil sa ating hindi mapawi na pagnanais para sa pilak at higit pang pilak. Ang mga pananggalang sa ating idealismo na pinaniniwalaan nating hindi malalampasan ay gumuho; ang mga lalaking pinagkatiwalaan nating protektahan ang ating kinabukasan ay binili at ibinenta tulad ng mura at devalued na mga bilihin. Magpakailanman Digmaan upang panatilihin sa amin ginulo; nasyonalismo para patuloy tayong magalit at matakot. Ang Keep sinasabi ang lahat ng ito, hindi bilang isang balangkas na maaari mong sundin, ngunit bilang isang serye ng mga sensuous na imahe: ng ulo ng isang lalaki na sumasabog na parang overheated-ceramic habang siya ay nasa proseso ng panggagahasa sa isang babae; ang isa pang pinaghati-hati at sinunog habang ninakawan niya ang para sa lahat ng alam niyang libingan; isang mabuting tao na naakit ng kapangyarihang gumawa ng mabuti; masasamang tao na naakit ng pangako ng kayamanan sa kapinsalaan ng isang buong nayon ng mga inosente. Mayroong isang ethereal na bayani na lumilitaw tulad ni Haring Arthur, tulad ni Jesus, kapag ang mga bagay ay ang kanilang pinaka-nakakahilo; may mga sikretong makakapagligtas pa rin sa atin kahit parang nawala na ang lahat. At higit sa lahat, lahat ng napakagandang ginawang mga palatandaan at suhestiyon na ito, ay ang Tangerine Dream na marka, na tinatakpan ang lahat sa ilalim ng isang kumot na binubuo ng mga panaginip sa lagnat, mga supernatural na pangitain at relihiyosong isterismo. Ang Keep nagpapaalala sa akin ng marami kay David Fincher Alien3 ; popularly-derided early films by now-revered directors; pinakialaman, tinanggihan, at ngayon ay unti-unting muling isinasaalang-alang bilang marahil mga fragment, ngunit mga fragment ng makinang at pagbabagong-anyo na gawain.
Si Walter Chaw ay ang Senior Film Critic para sa filmfreakcentral.net . Ang kanyang aklat sa mga pelikula ng Walter Hill, na may panimula ni James Ellroy, ay magagamit na ngayon para sa pre-order . Ang kanyang monograph para sa 1988 na pelikulang MIRACLE MILE ay magagamit na ngayon.
kailan ang boses?